日々の泡　2003.2

　夕飯の献立がまったく思いつかなかったので､本棚にあったアサヒグラフ編『わが家の夕めし』という文庫本を開いてみた｡

　おそらく､この本を開くのは買ったとき以来である｡奥付は昭和61年｡なぜこの本を買ったのかまるで覚えていないし､その後の二回の引越しにともなう本の処分をなぜくぐりぬけたのかも謎だ｡

　どういう本かというと､昭和42年からアサヒグラフに連載されていた有名人の家庭の夕食風景を紹介するコｰナｰをまとめたもので､写真と本人のコメントそれぞれ1ペｰジずつからなる｡有名人といっても､そこはさすがに朝日新聞社､芸能人よりは作家､大学教授､音楽家といった文化人が多い｡芸能界から登場しているのも､森繁や志村喬や篠田正浩･岩下志麻夫妻のような正統派大御所ばかりである｡そういう錚々たる人たちが､ふだんどういう部屋でどういう食事をしているのでしょうね?――という覗き見根性を満たしてくれる本なのだ｡

　この手の企画は､どこまでが素で､どこからが演出なのかを見きわめるのがおもしろい｡｢ふだんの食事｣といったって､カメラマンに撮影されて雑誌に掲載されるのだ､｢多少よそゆきの演出が加味されているのはやむをえない｣と解説の東海林さだおも書いている｡いつもよりちょっと品数が多そうか?　ちょっと凝った料理が出されていそうか?　ちょっと高級な食器が使われていそうか?

　そんなうがった読者のために､のっけから演出してくれているのが遠藤周作である｡昭和43年の遠藤家の夕めしの献立は､イワシ､漬物､梅干し､ごはん､以上だった｡狐狸庵先生はこう書いている｡

｢……私の家では､晩御飯は漬物のほか一皿の何かと妻からきめられているが､今夜は特に梅干しがでた｡写真をとられるというので､妻は虚栄心から梅干しを出したのであろうが､平生はこういうゼイタクを彼女はあまり許してくれないのです｡……私は時々､息子に冗談まじりに呟く｡『父ちゃんはねえ､一生に一度､ビフテキをうんと食って死にたいんだよ』と｡……｣

夫婦並んで食事をしている写真では､あまりのヤラセに奥さんが隣で吹きだしてしまっている｡

　遠藤周作は明らかに確信犯だが､どうもよくわからないのが稲垣足穂だ｡昭和46年の稲垣夫妻の夕めしの献立は､ビｰル｡以上｡ついでに煙草も置かれているが｡これを美学と解釈すべきなのか､冗談と解釈すべきなのか､それとも素なのか､悩むところである｡

　昭和45年の貴ノ花もすごい｡10月末だというのに､いきなり上半身裸である(下半身はテｰブルの下に隠れていて不明)｡いくら相撲取りだからって､夕飯時に脱ぐ必要があるのかねえ｡献立はしゃぶしゃぶと刺身と野菜サラダで､関取は土俵で塩をまくときのごとく豪快に左腕をふりあげ､長い春雨を鍋に入れようとしている｡隣では現･藤田憲子さんが半ば驚いたような表情でその様子を見上げている｡肥満児兄弟はまだいない｡

　このほかにも､丹下健三のやたらお洒落な食卓とか､小林亜星のダイエット食メニュｰとか､興味深いペｰジが数多くあった｡アントニオ猪木･倍賞美津子夫妻が仲良くブラジル料理をつついていたり､庄司薫と中村紘子がそれぞれ別のペｰジで一人で夕飯を食べていたりと､時の経過に感慨を覚えもした｡すっかり存在を忘れていた本だったが､思わぬ拾い物をした気分である｡調べてみたら､この本はもう流通していないらしい｡貴重品だ｡大事にしよう｡

　流し読みしているうちにスｰパｰの閉店時間を過ぎてしまった｡今日のわが家の夕めしは､松屋の新作｢チキングリル定食｣だぜ｡

春らしい気分になったので
ヤフｰのオｰクションで春らしい靴を買いました｡

ヤフオクにはまっているようじゃ引きこもりは重症でしょうか｡

日々の泡　2003.5

今月はこれを読む､見る､聴く｡

中島義道『ぐれる!』
こんなに多作になられてしまうと､中島先生､もうどれも同じじゃないですか……と思いつつ､出ると買っちゃうんだわ｡えっと､ものすごく簡単に言っちゃうと､哲学者の中島先生は､世間の良識に流されないで自分の頭で考えて悩みなさい､と一貫して訴えておられる人です｡個人的には非常に非生産的な影響を与える人だと思うし､癒し系でもないのに､なぜこんなに売れているのでしょう｡その半端でない変人ぶりと､全編に漂う怒りと空しさが､私のような半端な小市民の心をひきつけるのでしょうか｡そういえば近所の本屋の人生ハウツｰものコｰナｰに『働くことがイヤな人のための本』が並んでいたけど､あれ､違うことを期待して買っちゃう人がいるんじゃないだろうか｡余計なお世話ですが､心配です｡

フジテレビ｢ムコ殿2003｣
だけどあたしだって､そんなにいつもいつも､ひねくれてるわけじゃないのよ｡ときには桜庭裕一郎の直球ストレｰトな熱いハｰトに涙しちゃうことだってあるのよ｡ブクロ､サイコｰ!!　あ､これは別のドラマか｡閑話休題｡こちらは二年前のドラマの別バｰジョンです｡前作はとにかく共演陣がよかったので､話は陳腐であるも､ついホロリとさせられて､ひそかに支持していたのでありました｡今回は主役以外のキャストが一新されたけど､前回に負けていないことを期待します｡ところでジャニｰズの人たちって､ネット上で徹底的に肖像権が守られているのですね｡｢公式｣のサイトには､誰の画像もどこにもない｡悪用されたくないのはわかりますが､主演俳優の写真もないドラマサイトなんて､間抜けすぎます｡

blur / Think Tank
待ってたよｰん｡四人が三人になっちゃったけどさ｡でも､これまだ入手していない｡先行発売の日本盤はCCCDなんだもん｡ささやかな不買運動｡先々月の桃井さんの話にすっかり啓蒙されちゃったのだ｡プレイヤｰが壊れたらタイヘン!　通常CDの輸入盤が発売される五月六日から聴きまくる｡ちなみに不気味なジャケの作者はイギリスのバンクシｰというグラフィティ･アｰティスト｡現代美術の世界では有名な人?　オフィシャルサイト凝ってます｡やたら時間とられます｡クｰルで激しい人のようであります｡

久しぶりに美容院に行きました｡

染め金髪が伸びてきて､上部を黒い地毛が覆ってる状態を｢プリン頭｣って言うんだってね｡半年近く放っておいたら､いつまにか蜜の部分が半分ぐらいになっていた｡

夏はまとめ髪のほうが涼しいし､それにはある程度の長さが必要なので､伸びた髪は切らずにパｰマをかけることにしました｡パｰマネントウェｰブ､五年ぶりぐらいですかね｡カラｰリングもしなおしてもらって､みっともないプリン頭がやっと解消されました｡これで堂々と外に出ていけます｡

日々の泡　2003.7

ジャケ買い二題

まずはこの本､『クｰル･ルｰルズ』｡
ディック･パウンテン&デイヴィッド･ロビンズ著｡鈴木晶訳｡研究社｡

だって､本屋の棚からジェｰムズ･ディｰンが私を見つめてるんですもの｡こんなふうに｡
これでは手に取らざるをえません｡｢本の顔｣の力は大きいです｡
中身もおもしろかった｡大衆文化を社会学的に考察した本って､何が言いたいのか私の頭ではよくわからないことが多いんだけど､これはだいたい理解できました｡
どういう内容か知りたい人は､こちらを参照してください｡ ★アマゾン★ ★bk1★

英米人が連発する｢クｰル｣は単なる｢かっこいい｣の意味だと思っていたけれど､これは一つの心的姿勢であり､その外見への表れであり､反抗心と自尊心を内包し､抑圧に対する防衛機能を果たし……と生半可に説明されてもわからないでしょうが､要するに､この一語には深い背景があったのでした｡ちなみに､古代より｢クｰル｣に似た概念は世界各地にあるのに､中国にはなかったらしい｡日本については触れてませんが､だから｢クｰル｣って訳すときに困るのかしら｡

研究社の編集者さんがbk1のサイトでこう書いておられます｡

――表紙は､クｰルの象徴的存在､ジェｰムズ･ディｰン｡本そのものも､｢クｰル｣な本にしようと努力したつもりであるが､はたしてうまくいったかどうか｡

――はい､大成功です｡全国の書店のみなさん､この本は表紙が見えるように陳列しましょう｡平積みより立てかけ置きが望ましいです(平積みするほど在庫持たないだろうし――sigh)｡

原書の表紙はこんな感じ｡これまたクｰルです｡

さて､お次は音楽CD｡
これは厳密にはジャケ買いではない｡もっと正確に言うと､ジャケ｢だけ｣買いではない｡
アメリカのロックバンドの新作だそうで､私は初めて聴いてみるバンドですが､なんちゅうか､この人たち､あざとすぎます｡

まずバンド名が､THE DANDY WARHOLS……何をもじってるかは一目瞭然｡
で､アルバムタイトルが､Welcome To The Monkey House(モンキｰ･ハウスへようこそ)……カｰト･ヴォネガットの短編(および短編集)の題名そのまんまじゃないのさ｡

で､起用されてるプロデュｰサｰが､トニｰ･ヴィスコンティとニック･ロｰズ……前者はTレックスやボウイやイエロｰモンキｰの仕事で有名な方､後者はデュラン･デュランのキｰボｰド奏者｡
で､アルバムジャケットが､これ｡

………ウォｰホル先生のイラストによる『The Velvet Underground & Nico』､通称｢バナナ｣のジャケットを思い出さないわけがない｡

この人たち､相当に自信があるのでしょうか｡そうでなければ､ふつう､ここまでできません｡これだけ挑発されれば､当然､聴いてみるわな｡

……いやあ､いいですね｡うまいです｡甘いメロディｰに､いまどき珍しい80年代風の軽薄シンセが効いてます｡テクニカルなことはわかりませんが､なぜか古臭く感じないのは､微妙に現代的なアレンジがなされているからなのでしょう｡そして､これを本気でやっているとは思えないふざけた感じが最高です｡すごいものを期待してバナナをむいたらヘンなものが出てきちゃった､というところでしょうか｡このタイトルはそういう意味かい｡しかしヴォネガットの短編の内容を考えると､タイトルもジャケットもいろいろ深読みしちゃうね｡こやつらのニヤニヤしてる顔が目に浮かぶよう｡｢ただのパクリポップじゃん!｣などと言わずに､こちらも一緒にニヤニヤするのがクｰルというものでしょう｡

客観的なCDデｰタはこちらをどうぞ｡
モンキｰバナナ
日本版
UK盤
本家バナナ(こっちは本気ですごいです)

日々の泡　2003.8

　夏はフェスティバルの季節です｡ジャズフェスにロックフェスにバレエフェス……ほかにもいろいろあるのでしょうが､私が知っているのはこれだけなので以下略｡

　そのうちのロックフェス､去年のフジに続いて､今年はサマｰソニックに潜入してきました｡会場は､千葉マリンスタジアム(野外ステｰジ)と幕張メッセ(屋内ステｰジ)です｡

　大規模フェスのパイオニアであるフジが苗場の山中を舞台にラブ･アンド･ピｰス､ドゥ･イット･ユアセルフな精神を醸しだしているのに対し､東京(本当は千葉だけど)と大阪で行なわれるサマｰソニック(以下サマソニ:日本人はすぐ略す)は｢都市型フェス｣とうたわれていて､のんびりというよりは､激しく先鋭的なイメｰジがあります｡出演者の面でも､フジは純粋なロックだけでなくクラブ系やジャズ系､ワｰルドミュｰジック系とさまざまなのに対し､サマソニはおおむね純ロックで､パンクやハｰドロックの暴れ系を中心に､これから火がつくと思われる要注目の新人と､昔の大物バンド(再結成がウリの場合も多し)を引っぱってくるのが特色とされています｡

　個人的には､これまでサマソニには特別見たいほどの出演者もいなかったし､過去のフェスのTV映像で､観客のみなさんが若いエネルギｰを存分に発散して暴れまわっていたのが恐ろしくもあり､わざわざ出かけていこうとは思いませんでした｡しかし今年はメインの出演者に､このあいだ見たばっかだけどとりあえず今いちばん愛してるバンドと､とくに愛しちゃいないけどとりあえず一回は見ておきたいバンドが決まったので､ちらっとのぞいてくるか､という傍観者のような気分で出かけてみることにしました｡

　フェスに参加するにあたって､フジの場合は､かなりの前準備が必要でした｡山の上なので天候が変わりやすいから雨具も防寒具もいるし､簡易トイレの紙が切れてるかもしれないからティッシュも余分に用意しなくちゃいけないしと､｢万一の場合｣をあらかじめ想定していかなくてはなりません｡今回初参加のサマソニはどうなのかしら､と思って､巨大掲示板｢2ちゃんねる｣で情報収集をしました｡すると､どうやらサマソニには特別な準備はいらないみたい｡そりゃそうだよね､10分も歩けばコンビニでも何でもあるんだもん｡その面での心配はなくなりましたが､代わりに不安になったのが､フェスに対するあまりにも否定的なメッセｰジの数々｡音が悪い､食い物がまずい､ライブ以外の芸がない､主催者の仕切りが悪い､ただ暴れたいだけのバカが多い……｡どれもこれもフジと比較しての意見なんですけど､つまり出演者がよくないと誰も行きたがらないみたいなんですねぇ｡2ちゃんの罵倒体質を割り引くとしても､やはりクラクラするのは否めません｡たしかにサマソニ公式サイトのBBSを見ても､｢楽しみでえす感嘆符五つ!｣｢今年も暴れるぜい感嘆符十コ!｣みたいな､正直言って､頭の悪そうなメッセｰジが並んでいます……｡

　こうなると､どこまでひどいのかという好奇心がふつふつと沸いてくるもの｡種類の違う期待を胸に､当日を迎えました｡フェスは十時ごろから始まっていますが､やる気マンマンではまったくないので､十二時半ごろ到着の予定で京葉線に乗ります｡車中にいる観客とおぼしき人びとの服装を横目で見ると､キャミソｰルにサンダルとか､フジに比べてやはり軽装､というか､若干アｰパｰ度が高いような気もします｡

　電車を降りて､まずはインドア会場の幕張メッセへ｡主催者の運営がまずいから入場にえらく待たされる､と聞いていたけれど､一人も並んでません｡混むのは開場時だけなのか?　円滑に入場手続きして先に進むと､いやｰ､人がいっぱいです｡ここにいる男女の97%は私より若いね｡全体で見るとTシャツにジｰパン(あるいは短パン)にスニｰカｰが圧倒的で､とくにフジと変わったところもありません｡ステｰジが設置されているイベントホｰルは､陽の射さない地下にあります｡降りていくと､ロビｰエリアは怪しげな照明が光ってて､一昔前の巨大ダンパ会場みたい｡服の流行が変わっただけで､若者の喜ぶことは昔も今も変わらないようです｡

　まもなく始まる新人バンドの演奏を聴きに､奥のステｰジエリアに進みます｡前方は立ち見客でいっぱいだけど､後方ではみんな地べたに座りこみ､どｰんと仰向けになって寝ている人もたくさんいます｡私も若いときは｢お行儀悪くしたい!｣という気持ちがあったからわからんでもないけど､こうも堂々と傍若無人ぶりを発揮されるとちょっとねぇ……｡そのあいだを縫って端っこの手すりの前に場所をとります｡ステｰジは鉄骨が組んであるだけで雰囲気もへったくれもなし｡上方の明り取りから陽射しが漏れてくるので場内は暗くも明るくもなく､学校の文化祭の講堂にいるみたい｡ま､こんなもんか――と思っているうち､やがてバンド登場｡音響､そんなに悪くないじゃん｡それに噂の｢oioi厨｣(*)もいないじゃん｡40分ほどのライブを楽しんで､ごはんを食べに｢ワｰルドレストラン｣と名づけられた屋台エリアに向かいます｡

(*)2ちゃんの侮蔑用語の一つで､演奏の合いの手に何でもかんでも｢オイオイオイオイオイ!｣と叫ぶ人たちのこと｡TPOにかなってさえいれば場を盛り上げるのに大いに貢献するのだが､そういうノリを許さない種類の音楽でもやってしまうため非常に嫌われている｡

　食事処はどこも行列｡比較的すいている屋台の前に並んで､チキンカレｰとハイネケンビｰルを注文します｡カレｰ､はっきり言って､薄い｡きっと外れを引いちゃっただけよね､と自分を納得させつつ､息苦しい密室会場をあとにして､野外会場のマリンスタジアムへと移動します｡

　球場には､さらにたくさんの人がいます｡しかし密度は低いのでずっと快適｡｢私より若い｣度も92%ぐらいに下がった気がするわ｡アリｰナで立ち見する気はさらさらないので､外野スタンド席へ直行します｡メッセは冷房ガンガンで寒いぐらいだったけど､こっちは陽射しをもろに受けてめちゃ暑い!　どのへんの席が見やすいのかを確認してから､日陰を求めて､屋根がかぶってる最上階席へ避難します｡ちょうど演奏中だったのはあんまり興味のない青春パンクバンドだったので､まじめに見ているお客さんの邪魔にならないように､空席の目立ついちばん端っこへ行きました｡すると､あら〜､なんだかこのエリアは､あたし以上にやる気のない人がいっぱい!　座席五つ分ぐらい占領してマグロのように寝てる人もいるし｡球場の先には海が見えて､吹いてくる風も涼しいし､サマソニにものんびりエリアはあったじゃない｡気持ちいｰ｡ステｰジはほとんど見えないけど｡その代わり､アリｰナ前方で盛り上がっているお客さんの様子がよぉく見えます｡おもしれｰ｡満員電車が急停止したときに全員がどどｰっと倒れるのを自主的にやっているのが｢モッシュ｣､観衆の頭上を人間がごろごろ転がっているのが｢ダイブ｣｡あれ下の人はどうなってるんだろう｡大勢の人間がみんなで片腕を突き上げてピョンピョン跳びはねている姿は壮観です｡楽器の音にかき消されて聞こえないけど､きっとオイオイ言っているに違いない｡

　やがて日も落ち､演奏者もメイン級になってきたので中央付近へ再移動します｡気分も盛り上がってまいりました｡トリが出てくるころにはすでに真っ暗で､照明が映えます｡音響はたしかに良くはないけど､許せないほどでもなかったし､何よりライブはとっても満足できるものでした｡最後に花火があがって､サマソニ終演｡結局のところ､仕切りの悪さには拍子抜けしちゃうぐらい遭遇しなかったし､前のほうに行かないかぎり｢ただ騒ぎたいだけのバカ｣の被害にもあわないし､フジのような雰囲気を求めさえしなければ､サマソニも充分に楽しめることがわかりました｡

　肝心のライブの話をほとんどしなかったので最後につけたしておくと､今回の拾い物大賞は､ブロンディでした｡デボラ･ハリｰ姐さん､御年58歳だそうですが､動く!　踊る!キャバい!　懐メロでもいい曲はやっぱりいいんだわ､と再確認したしだいです｡

　スポｰツの秋でございます｡でも､これはスポｰツを｢する｣人のための言葉なんだろうね｡お茶の間観戦派の私には春も夏も秋も冬もとくに関係ありません｡

　一ヵ月遅れの話題ですが､秀岡さんの先月の｢このごろのスポｰツ放送って……｣に全面的に賛同します｡世界水泳は見なかったけど､どうやら前回と同じノリだったようだから､やっぱりひどかったんだろう｡そして世界陸上は､やっぱりひどかったね｡｢このあとすぐ!｣を連呼するオダユｰジにつきあっている暇はないので､ネット上でタイムスケジュｰルを確認して(もちろん｢大会｣の公式サイト｡テレビ局の特設サイトには当然タイムスケジュｰルなんて載っていない｡こういうときは英語が多少わかって本当によかったと深く思う)､時差を計算して､見たい競技が始まる時間にテレビをつける｡これでばっちり､あたしって賢い､と思うでしょ､ふつう｡ところが､やってないんですライブ放映｡スタジオでの｢解説｣か､それもう何十回も見たよっていう日本人選手のVTRなんかが流れてる｡ウォｰミングアップ中の選手といっしょに緊張の高まりを感じたいのに､まぎわまでライブ映像に切り替わらない｡その競技に日本人が出てないとなると､競技そのものさえカットされちゃう｡これじゃ生中継の意味ないじゃん……｡まあ､有力な日本人選手のいないマイナｰ競技はしかたがないかと多少あきらめもつく｡しかし､せっかく日本のゴｰルデンタイムに時間をあわせてもらっているマラソンで､終盤に五分おきにCMが入るのはひどすぎないだろうか｡私があのスポンサｰの会社の社長だったら担当者を呼んで説教するね｡キミ､これじゃ逆効果だと思わないかね｡不買運動起こされてもおかしくないと思わないかね｡

　そのあとの世界柔道も同じだった｡タレントに司会させて､おいしいところ(とテレビ局の偉い人が勝手に思っているところ)だけを編集して放映する｡インタｰネットのニュｰスサイトにはすでに｢田村亮子六連覇｣の見出しが躍っているのに､テレビ画面では｢女子48kg決勝このあとすぐ｣の字幕が出てるなんて､興ざめもはなはだしい｡国内でやってるヤワラちゃんの試合ぐらいナマで放送してやれよ……｡こういう番組作りをされると､民放地上波は巨人戦だけやってろ!!と怒鳴りたくなりますね｡(話はずれますが､一般に｢ヤワラちゃんの婚約者｣としてしか知られていない､いや､それさえも知られていないかもしれない谷さん､世界柔道の客席で嬉しそうにガッツポｰズ決めていたけれど､彼に対するマスコミの扱いもひどくないだろうか｡そりゃ本人の顔も地味だし､所属チｰムのオリックスも地味だけど､球界でも数少ない二億円プレｰヤｰなんだよ｡このあいだもダイエｰの優勝を阻止するサヨナラホｰムラン打ったのに､なんでこんなに地味なんだろうか｡)

　視聴者をつかもうとする民放の努力は認める｡私だってべつに熱心な陸上ファンでも水泳ファンでも柔道ファンでもないから､これが有料のスポｰツチャンネルでひっそりとやっていたら見ていたかどうかわからない｡朝から晩まで､CMでも他の番組でも大々的に大会の宣伝をしているから､オウ､それじゃ見てみるかとなる｡せっかく｢つかみはOK｣なのだから､よけい本番を大事にしてほしいのよ｡なにも夜中の本番で｢つかみ｣手法をやることないでしょう｡それはゴｰルデンタイムに特番でやればいいんです｡私のようなにわか視聴者でさえそう思うのだから､本気のファンは怒るでしょうねえ｡スポｰツはテレビ局にとって確実に視聴率のとれるコンテンツなのだそうだけど､それなら当分､民放局の勘違いは直らないかもしれないね｡

　本当にスポｰツの独占放映権というのは厄介なもので､テレビ局どうしの放映権獲得競争で視聴者が割りを食うこともある｡先日もサッカｰファンのあいだでちょっとした事件が起きた｡これまでスカパｰとNHK衛星で放送していたスペインリｰグの放映権をWOWOWが買ったので､試合を見られなくなったWOWOW非加入のスカパｰ契約者が大抗議したのだ｡この前にWOWOWはチャンピオンズリｰグの放映権をスカパｰに奪われていたので話はおあいことも言えるんだけど､スカパｰのスポｰツ専門チャンネルに比べてWOWOWは放映枠が少ない｡しかも少ない枠の一つをかならずレアル･マドリｰド戦に充てるというのだから､必然的に他チｰムのファンは見たい試合を見られなくなる確率が高くなる｡たとえWOWOWにも加入したところで､視聴条件は悪くなるわけだ｡｢ベッカム人気に便乗しやがって｣という恨み節も理解できなくはないのである｡

　とはいえ､放映がないよりは断然あったほうがいいに決まっている｡その点では､今はありがたい時代です｡お金さえ払えば､昔に比べて圧倒的に見られるものが増えたわけだから｡世界陸上の陰でひっそりとやっていた全米オｰプンテニスもWOWOWのおかげで一回戦から見られたし｡そうだそうだ､話は変わるが､ついでだから前々から気にしていたことを一つ言っとこう｡その全米オｰプンで､ピｰト･サンプラスの引退式をやっていた｡二年ほど前に､私が一時期テニスを見なくなった理由をサｰブだけで勝負が決まってしまって面白くないからと書いたのだが､そのとき私の
　頭にあったのは､このサンプラスだった｡しかし､私が浅はかでした｡サｰブだけでは決して勝てないと今ならわかります｡一人勝ちしていたあなたが悪いのではなく､あなたに勝てない周りが悪かったのだ｡本人が日本語を読めて私の暴言を知ることなどありえないからただの自己満足なんだけど､ここで謝っておきます｡すまん､サンプラス｡幸せな第二の人生を極東よりお祈りしております｡

日々の泡　2003.12

　外れつづけて早二年｡何の話かといえば､サッカｰくじの｢toto｣なんですけどね｡開始二年目からシステムが変わって予想が難しくなっちゃったんですわ｡私のように少ない金額で賭けていては､もはや二度と当たる気がしません｡それでもなお買いつづけるのは､試合を見るときの一喜一憂の度合いが格段に違うので｡スポｰツを見る視点としては邪道かもしれないけれど､どんな競技にせよ､どっちかに肩入れして見たほうが試合は断然おもしろいので｡それに､いろいろなデｰタから結果を予想するのも､自分の予想がどれだけ的中するかを見届けるのも､けっこう楽しいものですし｡完全に運任せの宝くじにはこういう楽しさはなく､したがって金を使う気も起きません｡

　その昔『リトル･ロマンス』という映画がありまして｡人生酸いも甘いも噛み分けて､いまやすっかり貫禄のついたダイアン･レインの初々しいデビュｰ作｡当時13歳ぐらいだったかな?　アメリカからフランスにやってきた天才少女のダイアンちゃんが地元の男の子と恋に落ちてベネチアに駆け落ちする､という話です｡ジョｰジ･ロイ･ヒル監督のとっても洒落た映画でした｡で､この二人が駆け落ち資金を競馬で捻出するんですね｡なにしろIQ抜群の天才少女なので､出走馬の過去のデｰタをすべて頭にインプットして､いちばん確率の高い結果を算出し､その馬券に有り金を投じてみごとに大当たり(うろ覚えなので違っていたらごめんなさい)｡デｰタだけでギャンブルに勝てるわきゃないだろう､というのがもちろん現実だけど､可愛い話だからいいじゃない?

　競馬屋さんは一年に一度か二度しか勝負しないと聞いたことがあります｡年間ずっと､すべてのレｰスをチェックしていて､にもかかわらず馬券を買うのは絶対に確実だと予想された､いわゆる｢鉄板｣のレｰス一本だけで､そこにどｰんと賭けて一年分の生活費を稼ぐんだって｡本当でしょうか｡そこで負けたらどうするんでしょうか｡そこで負けないから｢プロ｣なんでしょうが､真偽はどうあれ､なんとも凄味のある話です｡

　今年もいつのまにかもう師走､有馬記念が近づいてきました｡素人の私も観戦料のつもりで一口買いましょうか｡餅代が出れば儲けもの｡とはいえ複勝もあるし､totoよりは当たる気がするんですけど｡百円戻しでもいいから､やっぱり当たりたいんだよね､これが本音｡